("Intro", COLEGAS)
"Rosa Valle presenta'l poemariu
'Certezas al sol'".
("Intro", COLEGAS)
"Inaciu Galán presenta'l documental
'No se dice ye, se dice es'".
("Intro", COLEGAS)
"Federico Granell presenta'l llibru ilustráu
'Las 200 canciones que vienen al caso'".
("Intro", COLEGAS)
"Pablo Antón Marín Estrada presenta'l llibru
'Vides célebres y otros cuentos chinos'".
("Intro", COLEGAS)
"Colegas presenten el discu
'Colegas'".
'Subtítulos, TIPOGRÁFICA'
("Intro", COLEGAS)
"Marcáu pol soníu del hip-hop de finales del XX,
el primer trabayu del grupu fala
de la vida nes cais asturianes
dende unes lletres enllenes d'humor".
("Intro", COLEGAS)
-El disco de Colegas homónimo, nuestro primer disco,
mama del hip-hop básicamente.
Pero aportándoles instrumentos,
que creo que es la parte en la que destaca.
Tenemos un bajo, una batería y un sintetizador.
Los ritmos no son programados con ordenador,
con lo cual la calidez es totalmente diferente.
La temática es muy de a pie, de lo que le puede pasar
a cualquier chaval de Asturias o de otro provincia.
Gente normal.
Tampoco nada del otro mundo.
Pero contado siempre desde un punto de vista irónico, humorístico,
con un poco de acidez.
Que es como me mola a mí tratar los temas.
Son seis canciones. Variadas de estilo.
Tocando desde el funk,
el hip-hop,
la electrónica, el punk.
Sobre todo, el punk, que está en nuestra actitud.
Creo que así podríamos resumir el primer disco de Colegas.
("Intro", COLEGAS)
Los temas de este disco nacieron
muchos de ellos escuchando las bases musicales
o preparando las bases musicales.
Y notando la vibración que me daban,
en base a eso desarrollé la letra.
O le asigné una letra que ya tenía escrita. Diciendo:
"Esta base me pega para esta letra".
O "aquí puedo escribir sobre esto".
Básicamente, creo que así se compuso casi todo el disco.
Siempre unido, a través de todo el disco, con sonidos de tren
para dar ese viaje musical.
Y que los diferentes géneros que tocamos,
siempre pasados por la batidora de Colegas,
están siempre
unidos por el trayecto.
En cada parada vas a ir escuchando una canción diferente.
Cada parada va a ser un estilo diferente
que te va a transportar a un sitio diferente.
Más o menos creo que eso sería
el ámbito musical del disco.
("Intro", COLEGAS)
Los diferentes estilos musicales están unidos por el hip-hop.
Las letras van a ser siempre rapeadas.
Puede que haya más o menos melodía, pero siempre es rap.
Las influencias pueden ser funk. Por ejemplo,
en un tema donde el bajo es muy potente,
con un poco de "slap" o así...
gordo, un bajo gordo.
Las baterías pueden darnos un poco el rollo rock,
ya que a nuestro batería le gusta bastante.
El punto electrónico lo puede aportar el sintetizador.
Y siempre todo va empastado bajo el hip-hop
y con mi rap.
Básicamente,
podrían -todos los estilos musicales que abarcamos-,
estar todos compactados.
Y así hacer el sonido Colegas.
("Intro", COLEGAS)
En cuanto a las letras,
los raps del disco
están todos bastante influenciados por los 90 y los 80.
Ya que el sonido era bastante antiguo,
en ese sentido orgánico, quería que las letras
estuvieran al mismo nivel.
Me parece muy interesante destacar el tema de las estructuras,
ya que intenté que fueran bastante clásicas.
Todo lo contrario a lo que ahora mismo se factura.
Y cuidando bastante los raps a nivel técnico,
ya que ahora creo que se está dejando un poco de lado,
se basan más en el estilo.
Y quise ir totalmente por lo contrario.
Colegas, en general, sonamos
muy diferente al hip-hop que se está facturando hoy en día.
("Intro", COLEGAS)
En cuanto a la técnica del disco,
me refiero al cuidado de las letras.
No es una música, un rap fresco
que me ha salido de hoy para mañana.
Puede que sí, que a veces me salga.
Pero es un rap con dedicación.
He estado haciendo cambios. Ha ido evolucionando.
Adaptándose a los diferentes ritmos.
Siempre manteniendo muy bien, muy claro,
que hay que hacer las cosas bien. (RI)
Dentro de nuestras posibilidades. Por otro lado,
las temáticas que tratamos en el disco
son diferentes.
Hablamos de la cultura,
de la falta de cultura.
O de actividades culturales en la ciudad.
Y también, en contraposición con la fiesta.
Y también, con un punto de vista del humor.
Tampoco somos un grupo político.
Pero sí que nos gusta hablar de las cosas que están pasando.
También tratamos temas como
el trabajo o la fiesta.
O simplemente, el "ego trip", que es tan común en el rap,
en el cual siempre vas a decir que "yo soy el mejor" y demás.
Son diferentes puntos. Coger de aquí, de allá.
De todo lo que nos pasa. No nos estamos inventando nada.
Estamos hablando de lo que vivimos.
("Intro", COLEGAS)
El humor está en mi vida, como en la de muchos
componentes del grupo.
Somos peñas que nos mola el cachondeo y echarnos unas risas,
con lo cual de manera natural las letras me salen así.
Además hace mucha falta.
La gente se lo está tomando demasiado en serio.
Y ese es un problema general del mundo.
Por otro lado, a la hora de interpretar las canciones
me mola mucho el "show". Me gusta...
enfatizar ese humor y darle esa actitud punk
de la que presumimos, porque cuando nos ves...
Hay gente que se queda en plan... loca.
Y me gusta ese punto.
Creo que es una parte importante de colegas.
("Intro", COLEGAS)
Todo lo que estamos haciendo está siendo autoproducido.
Es muy importante para nosotros sacar los proyectos
cada vez más haciendo todo. Incluso los videos,
la producción musical, las letras, el marketing.
Todo lo que sea necesario lo hacemos.
Y por eso nació Buenos Chavales Entertainment,
que es nuestro sello "underground".
Y en YouTube y en Spoti
puedes encontrar toda nuestra música, nuestros videos.
Y no sólo de Colegas, sino de las diferentes formaciones
que tenemos.
("Intro", COLEGAS)
El tema "Denominación de origen"
nace a raíz de un "riff", de una melodía de bajo,
potente, que encontramos practicando
en el estudio, en el local de ensayo.
Nos encantó desde el primer momento.
Por otro lado, la letra
hace referencia al producto de calidad asturiano.
Utilizando metáforas para...
para darle más fuerza al tema.
La combinación de ambos, la melodía con la voz y con la letra,
forma los 250 gramos de ternera asturiana,
que es el producto de calidad con DO.
Así es como se facturó esta canción.
Eso fue
el resultado final.
(MÚSICA)
(RAPEA) 250 gramos de ternera asturiana.
Cortados y envasados. De la más alta gama.
No hay rivalidad en control de calidad.
Deja que te garantice denominación de origen.
No hay quien garantice denominación de origen.
El control es serio. Y la mitad de medio es premium.
De precio, ni un euro menos de lo que esto vale.
No lo encontrarás en los centros comerciales.
A mí me vale. Y por eso le vale al resto.
Saben que se sale. Y que el buen sabor es esto.
Llévala a la boca. Esta no es de vaca loca.
Así que controla. Puede darte paranoia.
Diga a sus amigas que está rica esta comida.
A domicilio. En su barriga.
No tiene desperdicio. Es como pan de toda miga.
Este es mi oficio. Este es el plan si tiene intriga.
No hago precio. De verdad es alta gama.
Yo paso de esa p*** m*** congelada.
250 gramos de ternera asturiana.
¿Sabes cuánto pesa mi mierda puesta en la tana?
250 gramos de ternera asturiana.
Cortados y envasados. De la más alta gama.
No hay rivalidad en control de calidad.
Deja que te garantice denominación de origen.
250 gramos de ternera asturiana.
Cortados y envasados. De la más alta gama.
No hay rivalidad en control de calidad.
Deja que te garantice denominación de origen.
("A Street Walker's Carol", TINDERSTICKS)
"Pablo Antón Marín Estrada presenta'l llibru
'Vides célebres y otros cuentos chinos'".
("A Street Walker's Carol", TINDERSTICKS)
"La gaviella de rellatos
que l'escritor apurre nel llibru nuevu
entemez los tiempos y la ficción cola non ficción
pa xenerar un universu propiu
de personaxes, sitios y dómines".
-Esti ye un llibru escritu en clave d'humor.
Un humor de poco color,
que ye'l que ta permitíu nestos tiempos
ensin acabar con problemes llegales o xudiciales.
Y recueye una serie de rellatos, de cuentos,
que fueron apaeciendo nes páxines
d'El Comercio quincenalmente.
Y que tienen en común
el nexu cola verdá, cola hestoria
y cola realidá.
Los protagonistes son personaxes
que tol mundu conoz, personaxes de los que tol mundu
sabe la so hestoria, el so guion.
Y la mio contribución foi la de cambiar esi guion,
cuestionar esa verdá oficial qu'a veces hai detrás
de les vides y de la realidá mesma.
("A Street Walker's Carol", TINDERSTICKS)
"Vides célebres" ye un homenaxe
imposible a "Vides imaxinaries",
de Marcel Schwob.
Uno de los mios llibros favoritos. Creo que siempre m'acompañó.
Que ta traducíu precisamente al asturianu.
Y nel que Schwob intentaba
retomar a personaxes hestóricos,
personaxes a veces imaxinarios,
pa da-yos esi cambiu
de destín que la hestoria nun -yos dio.
El mio propósitu ye muncho más humilde.
Simplemente intento divertir
a los llectores
con esi cuestionamientu
de les realidaes, que nun son siempre les que nos amuesen.
Pues la memoria oficial
o incluso la propia realidá que percibimos
a diario al traviés de los medios, al traviés
d'esos filtros que nos la amuesen
deformada. Yo fáigolo deliberadamente,
pero con propósitu
meyor, o polo menos non tan maléficu,
que ye'l d'entretener y divertir a los demás.
("A Street Walker's Carol", TINDERSTICKS)
Na otra parte del llibru, "Otros cuentos chinos",
intento acercame a la verdá desde otra perspectiva,
que ye la de la propia biografía o de la propia vida.
A veces igual de deformante
que la propia realidá hestórica
o la realidá que vemos tolos díis.
Toos tendemos a contanos esos cuentos chinos
al rodiu de les nuestres
peripecies na vida.
Equí aprovecho una estaya que ye bastante xugosa
nesi terrén como ye la vida lliteraria,
que ye de por sí bastante cómica. Sobre too, cuando se mira
bien de cerca. Y onde los cuentos chinos
tán bastante a la orden del día y a veces incluso
cimenten carreres lliteraries,
de xente qu'acaba pasando
al canon de la hestoria.
Ríome un poco de too eso. Tamién de mio mesmu.
De la mio propia peripecia como escritor
de cerreteres secundaries,
que ye lo qu'acaba uno siendo.
Intentando sacar tamién lluz
d'esa escuridá que tien lo cómico en munches ocasiones.
("A Street Walker's Carol", TINDERSTICKS)
Los personaxes qu'apaecen nel llibru
pertenecen a una fauna
que ye la que m'interesa
en cuantes a que tengo una imaxinación
bastante escasa.
Quixi escoyer dalgunos reconocibles
por tol mundu, pues dende...
Ulises o Superman,
Elvis Presley, Lady Godiva, Erzsébet...
Báthory, la Condesa Sangrina.
O Nikola, cantante de la Velvet Underground.
Personaxes que pueden parecer mui estremaos y disparatos
ente sí, pero que tienen en común
esa vida mui marcada,
con munchos relieves,
que se presta a esa deformación
ensin qu'acaben
de destruyir al personaxe.
Como faen dalgunos biógrafos
d'eses vides oficiales. La mio...
vocación ye muncho más modesta. Intento acercalos
a esa verdá última pa toos que ye la muerte,
que ye un elementu nel qu'acaben. Son casi toos:
"l'últimu día de...", "la última hora de...".
El final del camín hacia'l que toos caminamos.
Ye la muerte una de les poques coses que nun nos podemos
burlar y reír porque ta ahí.
("A Street Walker's Carol", TINDERSTICKS)
L'humor, creo que ye un filtru poéticu.
A veces utilízase más bien como,
agora que toos llevamos la mazcarita,
como mázcara o como disfraz,
pero creo que tien más de...
de filtru nel sentíu d'óptica, al traviés de la cual
vemos la realidá d'una manera
non más tontorrona, como nos invita ciertes
formes que s'entienden baxo l'humor,
sinón más intelixente, más detenida.
Na mio obra ta presente, non siempre
cola mesma...
de la mesma manera esplícita que nesti llibru, onde hai
una confesión yá deliberada de que ta escritu nesa clave,
pero creo que ta siempre presente.
Y la razón de qu'haya escoyío
esta clave pa esti llibru ye aquello
que decimos n'Asturies popularmente
de "depués de vieyu, gaiteru".
Llega ciertu momentu na vida de dalguién onde
nun se pue mirar con muncho optimismu al futuru.
Nun lo digo pol momentu actual, sinón en xeneral al futuru.
Y l'humor non sólo tien
esa vertiente, esa faceta de filtru
pa mirar la vida con más detenimientu, sinón tamién
tien un componente
de bálsamu o consuelu
ante una realidá que ye hostil. Siempre lo foi.
Por eso l'últimu rellatu del llibru
ye un guiñu a esa esperanza que tamién
tresmite la lliteratura, l'arte, la música.
Y que ye un poco alimentanos pa siguir viviendo.
L'humor ayuda y ye parte d'esi combustible.
("A Street Walker's Carol", TINDERSTICKS)
El llibru viaxa por llugares bien diversos.
De Nueva York a les orielles del ríu Huang, en China.
La plaza La Bastiella, de París, en plena revolución francesa.
O un pozu sagráu en Gales.
Unamuno dicía que'l mundu ye un Bilbao más grande.
Yo entiéndolo tamién asina. Pienso que lo que -y pasa
a cualquier ser humanu en cualquier llugar
ye lo mesmo independientemente
del entornu que tengas.
Creo que'l paisaxe define la vida y la realidá
de les persones, pero a la vez pienso
que toos tenemos muncho más en común.
Prestábame que dalgunes de les escenes
que se desarrollen notros llugares,
qu'al meyor pueden resultar exóticos al llector,
son bastantes cercanes, porque realmente
cuando les escribí taba pensando
nun requexu que tenía, que veo dende la mio ventana.
O un chigre onde suelo parar
a ver el murmuriu de la xente qu'hai
y les hestories que cuenten.
("A Street Walker's Carol", TINDERSTICKS)
Dicen que la musa ye l'encargu. Nesti casu,
el tipu de rellatu que cultivo aquí
ta bastante marcáu
pol propiu condicionamientu de ser testos
escoyíos pa un espaciu yá acutáu
y con una periodicidá na que teníen que tar,
condicionaba bastante. Soi un persona a la...
que -y cuesta bastante escribir.
Soi lentu escribiendo.
Nesti casu tenía qu'axustame a unos plazos y a un espaciu.
Y eso condicionó la forma.
Nun tengo a la hora de...
Asina como los llibros de poesía van buscando
una forma al traviés de los poemes,
los rellatos, nel mio casu polo menos,
nun busquen una forma determinada,
sinón que van surdiendo de dalguna manera
poles circunstancies o polo que m'interesa.
A veces interésenme otres coses más de la realidá pa tresvasar
a la lliteratura. Y eses formes
son más amplies, d'un vuelu más ampliu.
Notres tiendo a la brevedá.
Lo ideal nel mio casu, creo qu'un bon rellatu
tien que ser como un poema.
Tien que ser concisu, claru.
Non mui dispersu.
Y que provoque
esi temblor o esa descarga
d'humor, d'emoción.
Pero que condense
una emoción potente.
Que nuna estensión mui llarga a veces
dispérsase y nun llega.
(SONÍU AMBIENTE)
("All Together Now", THE FARM)
"Federico Granell presenta'l llibru ilustráu
'Las 200 canciones que vienen al caso'".
("All Together Now", THE FARM)
"A manera de collage vital, el pintor
axunta nun llibru d'artista
una escoyeta d'ilustraciones de los sos cuadernos personales
nos qu'amiesta realidaes cotidianes
colos cantares que -y suxeren".
-"Las 200 canciones que vienen al caso" es un libro
autoeditado de 200 imágenes
conectadas con 200 canciones,
que se basa un poco
en unos cuadernos que voy realizando hace muchos años.
Se basa un poco en la idea
de diario, un poco...
recuerdos de momentos, de viajes,
de homenajes.
Me apetecía juntar 200 imágenes en un libro
para darles otra nueva vida, otro nuevo...
Una evolución a este proyecto.
("All Together Now", THE FARM)
Los cuadernos en los que se basan estos dibujos vienen
de cuando me iba de viaje y quería...
situar una canción con un sitio, un momento.
Y se me ocurrió hacer un dibujo de la ciudad.
Un poco fue así surgiendo la idea.
Poco a poco.
Con ideas muy sencillas.
Eran en blanco y negro. Muy básico.
Y fue evolucionando a...
a color, a jugar con la fotografía.
La acuarela jugando con la fotografía de fondo.
Y el propio espacio ya
le daba como otra lectura al dibujo.
("All Together Now", THE FARM)
Los cuadernos realmente son un poco
para uso personal.
No es una idea que yo pensase
exponer nunca.
Veo que funciona en las redes. Le gusta a la gente.
Normalmente los hago para mí. No es una...
Tampoco están pensados para que sean un cuadro.
Es un ejercicio...
rápido de dibujo, de...
conseguir una idea un poco rápida.
Y luego, a veces
alguna imagen acaba pasando a ser cuadro,
pero son las menos.
Son dibujos...
que se quedan en el cuaderno.
Me sitúan cuando lo miro en ese momento, en esa ciudad.
Me hacen acordarme de una persona que se murió ese día.
O yo qué sé. Un concierto que vi
la noche anterior.
("All Together Now", THE FARM)
A veces en los cuadernos,
en estos dibujos, lo que intento es
probar ideas de colores,
de composiciones,
de temas distintos a los que suelo tratar.
Me hace gracia
probar con unos rotuladores
que nunca había usado.
O una acuarelas.
Me he comprado hace poco unos lápices acuarelables
y me lo estoy pasando muy bien.
Realmente, es...
Es difícil
saber cuál va a pasar a ser un cuadro.
Es que no lo pienso. Es una cosa que me gusta hacer.
Sale espontáneo.
A veces también...
por gente que sigo en Instagram, que me gusta alguna imagen que tiene.
Me gusta conectar su trabajo con el mío.
Les hago un pequeño homenaje.
Y la gente responde muy bien. La verdad es que
casi todo el mundo está encantado, que cojas una imagen suya
y la reinterpretes,
hagas tu visión personal.
("All Together Now", THE FARM)
Suelo estar con una canción en la cabeza
que me viene, que está...
rondando y la apunto.
Y la voy teniendo en la cabeza y pienso y pienso
en cómo lo podría interpretar,
a dónde me lleva esta canción. Leo la letra también
para ver un poco la...
A veces escuchas una canción y te transmite una cosa.
Y lees el texto y es muy distinta.
También a veces es importante leer las canciones.
Si estás en un festival o en un concierto,
ahí es mucho más espontáneo.
Te vienen un montón de imágenes al momento.
Esa energía, intentar pasarla a una imagen en un cuaderno.
("All Together Now", THE FARM)
En mis cuadernos personales no tengo texto.
Realmente fue...
Pensé que al hacer una evolución hacia un libro
era necesario que tuviera
una sensación de... Bueno, a mí me gusta
que los libros tengan letra.
No sólo imagen. Me gustan los libros de...
Novela gráfica y todo esto.
Me gusta que tenga
un poco de información extra aparte del dibujo.
Me gustaba la idea de coger
un pequeño fragmento de la canción.
Como cuatro frases.
No más. Para...
que te quedase una idea un poco abierta.
No que la imagen te cierre ni que el texto te cierre.
Que te abra hacia otros caminos. Y tú, al leerlo,
te dé más ideas
de mí, de la canción,
de una ciudad o de una persona.
("All Together Now", THE FARM)
En el libro se pueden encontrar 200 microhistorias.
Es un poco...
de todo, porque empieza en 2019
y abarca hasta 2020.
Hay momentos conectados
con el coronavirus y con el confinamiento.
Una de esas imágenes es cuando
Triángulo de Amor Bizarro
sacó el disco y...
me quedé obsesionado con una canción.
Y dibujé súper rápido
una imagen que tenía que...
que era una pareja tirada en unas escaleras de metro
después de un fiestón, que me parecía que era
como muy conectado con esa idea.
Y con las ganas que teníamos todos de fiesta.
Otra imagen totalmente distinta es
el día que...
nos dejaron salir por primera vez a la calle.
Y dibujé
una canción de Franz Ferdinand que se llama "Take Me Out".
Con la idea de por fin salimos a la calle.
En el dibujo salgo yo
de espaldas saliendo por la puerta de mi casa.
Son dos ideas de microhistoria que puedes encontrar.
("Falando", MÚSICOS POLA OFICIALIDÁ)
"Inaciu Galán presenta'l documental
'No se dice ye, se dice es'".
("Falando", MÚSICOS POLA OFICIALIDÁ)
"Cola investigación que fixo pa la so tesis doctoral
como puntu d'arranque,
el realizador recueye testimonios
sobre la represión llingüística
nes escueles asturianes na dictadura franquista".
("Falando", MÚSICOS POLA OFICIALIDÁ)
-"No se dice ye, se dice es" ye un documental que quier afondar
na realidá llingüística que se vivió nes escueles
del franquismu. Esto ye, vivíase nuna situación,
nuna dictadura na que les llingües distintes del castellán
nun yeren aceptaes.
Y el sistema educativu n'Asturies actuó como'l principal elementu
de represión llingüística
que s'utilizó equí per parte del franquismu.
Yo, al facer la tesis, que diba sobre la situación
del asturianu nel franquismu,
descubrí una montonera de testimonios,
de dalgunos familiares que yá conocía y otros que fui recoyendo,
que me paecieron mui interesantes pa recoyer en formatu audiovisual,
dalos a conocer. Sobre too, porque hai algunes xeneraciones
que yá tamos nes últimes oportunidaes de facelo.
Y que me paez que tien más interés
que'l simplemente hestóricu, sinón que tamién esplica
munches de les coses de la realidá social llngüística d'Asturies.
Y conociendo esi pasáu, podemos
conocer meyor cuáles son les ferramientes que podemos utilizar
pa cambiar el presente y la percepción del idioma
que tienen los asturianos.
(VOZ N'OFF) "Si hai dalgo importante na vida de caún ye la educación.
El pasu pela escuela ye quiciabes
ún de los momentos más importantes de les nueses vides.
Ye nel aula onde s'amuesen los tiempos,
los vezos y les costumes que nos toquen vivir.
Nesi sen,
nun hai dulda de qu'una dictadura como la franquista,
de cuatro décades de duración,
tuvo por fuercia d'enmendanos, pero
sobre l'idioma asturianu ¿tamién lo fixo?".
-El documental utiliza distintos recursos. Per un llau,
lo central, que son los testimonios.
Los protagonistes del documental son
les persones represaliaes na escuela,
que sufrieron violencia física y verbal por usa l'asturianu
y el gallego-asturianu, tamién.
Y que lo cuenten con tola naturalidá
d'un momentu nel que la violencia taba naturalizada na escuela.
Hai otra parte na que falen espertos,
que nos cuenten cuál yera'l contestu hestóricu.
Por qué n'Asturies la represión llingüística foi d'una manera
frente a la qu'ocurrió notros llugares.
Y tamién, una parte de recreaciones
na que actores nos ponen
nel momentu de la escuela franquista utilizando dalgunes escueles
que mantienen la estética d'aquel momentu.
Y buscando dar
una idea de cómo podía ser vivir naquel momentu nuna escuela
y cómo podía ser pa una persona
que llevaba falando na llingua de casa,
ser un nenu pequeñu, en realidá.
Que nun entendía por qué aquello taba mal.
("Falando", MÚSICOS POLA OFICIALIDÁ)
Nel documental atopamos testimonios de les cuatro décades del franquismu.
Y vemos distintos momentos.
Nun ye lo mesmo la represión que s'exercía nos años 40,
recién acabada la guerra,
que nos primeros años 70, cuando'l réxime facía agües.
Polo tanto, había
distintos castigos, distintes formes de...
de reprimir l'usu del asturianu.
Polo tanto, vemos casos mui diferentes.
Unos onde simplemente
nun pasa de lo anecdótico, de la riña
o de la corección en dalgunos casos y ensin violencia verbal.
Frente a otros casos nos que la violencia física
taba continuamente presente.
Onde los castigos yeren diarios.
Y onde esa represión depués amás,
como nes families nun había una rempuesta,
discursos encadarmaos sobre lo que yera tener una llingua propia,
podíen incluso treslladase depués a la familia y reproducise.
Hai tamién testimonios non sólo de lo que pasa na escuela,
sinón de les repercusiones que tien depués
la construcción d'esi discursu contra l'asturianu
notros ámbitos de la sociedá.
("Falando", MÚSICOS POLA OFICIALIDÁ)
Los espertos que falen nel documental lo que nos cuenten ye
la realidá qu'había n'Asturies nel tiempu del franquismu.
Enantes de la guerra nun se construyeron equí
unos discursos, como sí asocedió notros territorios
Llegaron a tener les sos llingües propies como oficiales.
Y conocíen lo que yeran los derechos llingüísticos.
Na sociedá asturiana nun esistía esi discursu.
Lo que vemos y lo que nos cuenten los espertos ye que
a la hora de reprimir esa llingua nun tenía sentíu facelo
con multes o con llexislaciones concretes.
Y lo que se fizo foi
convertir a les escueles nuna fonte de castellanización
y de desprestixu del idioma propiu
diciendo qu'aquello yera hablar mal,
qu'aquello yera
de xente de pueblu, nel peor sentíu de la pallabra.
O que yera algo qu'había qu'eliminar
pa convertise en persones de futuru y de progresu.
("Falando", MÚSICOS POLA OFICIALIDÁ)
Lo que descubrí na investigación de la tesis
y después nel documental ye que
los mensaxes que llanzaben los intelectuales franquistes
sobre l'asturianu fueron calando na sociedá.
Primero, nos maestros. Después, al traviés de les escueles.
Y foi llegando a les families.
Yo güei, como docente, tovía viví situaciones
nes que se reñía a alumnos
por usar l'asturianu na escuela.
Va un par d'años. Esto sigue vivo en dalgunes persones.
Y son idees que caltriaron muncho na sociedá asturiana.
Y por eso ye tan importante conocer d'ónde vienen.
Que nun vienen del franquismu. Yá vienen d'enantes.
Pero sí que s'afondó muncho nesta cuestión
a lo llargo del franquismu porque la idea del Estáu
yera pa los franquistes centralizadora
y con una sola llingua, que yera'l castellán.
(SONÍU AMBIENTE)
("Waking Up", DJANGO)
"Rosa Valle presenta'l poemariu 'Certezas al sol'".
(LLEE) -Momentos.
Hace tiempo que empecé a creer sólo en momentos.
Hace tiempo que ella me enseñó
que todo cambia. Todo.
Pero es hoy
con estas nueve palabras que colocas en mi nube cuando lo aprendo.
No hay personas.
No hay lazos. No hay familia.
No hay amor bicéfalo.
Hay momentos.
Y cambian todos.
Es hoy
con tu vida vivida por momentos cuando lo aprendo.
No hay pasado. No hay presente.
No hay futuro. No hay sueños.
Hay momentos.
Y nos cambian a todos.
Creo en Dios momentos. Señor Todopoderoso.
Creador de mi cielo y de mi tierra.
("Waking Up", DJANGO)
"La escritora torna'l terrén de la poesía
en tiempos del andanciu al traviés d'unos testos
qu'afonden nel desenvolvimientu personal
y l'aprendizaxe vital".
("Waking Up", DJANGO)
-"Certezas al sol" es mi nuevo poemario.
Publicado por la firma Gravitaciones.
Después de un primera experiencia que fue "Llueve".
"Llueve" era una poesía más terapéutica, más de zozobra.
Sin embargo, "Certezas al sol" es una poesía más de consciencia.
Donde hay una fotosíntesis.
¿Qué son mis certezas? Mis certezas
son aquellas verdades individuales, profundas,
que hemos ido conociendo y aprendiendo en el transcurso
del vivir.
Y que llegan después de salir de esa zona de confort.
Incluso, de sufrimiento, de momentos duros.
En el poemario hay un proceso de búsqueda
que llega hacia un hallazgo.
Y que realmente ilumina unas esencias.
Y encontramos también unos lugares,
que son donde nosotros nos arraigamos.
Eso es un poco lo que es el conjunto de "Certezas al sol",
que está conectando muy bien con el momento presente
por todos estos procesos mentales en los que estamos inmersos
en esta situación tan complicada.
("Waking Up", DJANGO)
La primera parte es la de búsqueda.
Todavía ahí es una...
Es un proceso poético en el que hay refugios, armaduras.
Hay grietas.
Uno se siente descolocado. La autora, en este caso.
Es un proceso todavía de zozobra. Todavía hay algo de...
No exactamente angustia, pero no hemos llegado.
Estamos buscando el fin de la marea.
Dónde está mi sitio. El fin de la marea.
Los refugios para mí son muy importantes.
Son aquellos lugares donde,
cuando hay situaciones duras, complicadas,
cogemos nuestra fuerza. Nos arraigamos.
Mi refugio son los libros. Aparecerán más adelante también.
Tratados ya desde una perspectiva más luminosa.
Son los libros. Es la naturaleza.
Aquellos sitios que nos reconfortan
y donde nos sentimos seguros.
("Waking Up", DJANGO)
Si en la primera parte
buscábamos refugios, nos conducíamos con una armadura,
en las siguientes vamos a caminar
hacia los hallazgos, hacia las esencias.
Vamos a encontrar la luz, la calma, después de...
salir de nuestras sombras.
De salir de esa zona de confort.
Y vamos a encontrar poemas que hablan del amor,
que hablan de la libertad,
de la esencia de ser mujer.
Realmente, las verdades y las certezas aparecen claras
y luminosas.
Es una poesía que conecta bastante con la naturaleza.
El agua, el salitre, son elementos constantes
que aparecen de forma transversal a lo largo del poemario.
Por eso digo que es una poesía de esencias, porque
probablemente son...
Es lo que a mí me conforma y me sale cuando creo.
No sólo en la lírica, sino también en la prosa.
("Waking Up", DJANGO)
Y, por último, los lugares.
Lugares son el faro, las calles, los mercados.
Cualquier espacio donde nos perdemos, donde nos reencontramos,
donde nos reafirmamos, donde nos sentimos nosotros.
En nuestros zapatos.
Al final de todo este proceso
de alcanzar la calma, la plenitud,
que quizá sean palabras mayores, porque la plenitud no conoce jaulas.
Es algo muy efímero.
Son versos especialmente cortos. Poemas bastante cortos.
Porque muchos de ellos surgen, se transforman
a partir de lo que yo publico en mis redes sociales.
Publicas una imagen
y tratas de...
de transmitir un mensaje hondo.
De hacer algo bello y hermoso con las palabras.
Y en algunos casos,
he llegado a pensamientos rotundos
y lo he llevado a la poesía.
El poemario, se ha dicho que es bastante de pensamiento.
Por eso hablo de una poesía de consciencia.